¿Por qué se escucha plano?

Antonio Rosas Barrera

¿Cuántas veces  hemos escuchado o hemos dicho, en muchas situaciones (en  clases, en obras, películas, etc.) la frase “se escucha plano”?

¿Por qué se escucha plano? Si lees este texto no encontrarás, la respuesta absoluta a la pregunta, pero con suerte te dará un recurso para saberlo o una pista de por qué el trabajo que estás realizando no está dando los resultados deseados.

Hay un lema que adoptamos en el seminario de expresión El actor expresa y el personaje manifiesta. Para trabajar en el seminario, tomamos estos dos conceptos y los definimos.

¿Qué es manifestar y qué es expresar? Pueden parecer conceptos muy similares, o iguales, pero en el seminario hay una brecha enorme. ¿A qué me refiero con que el actor expresa y el personaje manifiesta? Bueno, el actor comunica de manera consciente; sabe que debe seguir un trazo establecido por el director, quien le dice cuándo y cómo moverse. El personaje, sin embargo, comunica porque tiene un necesidad, ya sea de forma consciente o inconsciente; es decir, hay algo que lo impulsa o lo motiva a realizar tal o cual acción. Un ejemplo es el siguiente: imaginemos una escena en donde cierto personaje debe sujetar una pistola y apuntar.

Como actor, quien interprete al personaje tendrá que saber en qué momento debe ir, tomar la pistola, apuntarle a su objetivo, decir su dialogo, etc. Pero,  ¿por qué al mecanizar todo eso se ve plano en escena? Bueno, es porque se ve la consciencia del actor; solamente estamos viendo a una persona tomar una pistola y decir unos diálogos. Y es cuando viene el error y nos dicen que se ve y se escucha plano.

¿Pero qué tal si encima del actor ponemos una capa, por así decirlo; algo que esté sobre la piel del actor? Ese algo seria el personaje. Si el actor encarna a un personaje y le da una necesidad dramática (es decir, algo que sea el motor que impulse al personaje a realizar sus acciones, una razón que esté dentro de la ficción de éste) le dará más impacto o fuerza a la acción. Pero ojo, aquí fuerza no quiere decir gritar o exagerar, si no crear una atmósfera real. Apliquemos esto al ejemplo de la pistola: si le damos al personaje un motivo (pude ser una venganza, un arranque de ira o de celos), la fuerza, la energía, los movimientos y las posiciones corporales con las que el personaje tomará la pistola y apuntará serán muy diferentes, y se apreciara algo totalmente distinto.

En conclusión, creo que siempre habrá retos en la actuación; algunos personajes nos costarán más trabajo que otros, pero creo que con esto en mente, podrás realizar un análisis más profundo de cualquier personaje, y te dará una herramienta más que hará que tu trabajo se vea mas orgánico, mas verosímil y, sobre todo, que deje de escucharse plano.

En mi experiencia ha funcionado bastante y, aunque todos somos diferentes, y sintetizamos la información de manera distinta, espero que este texto te ayude en tu trabajo actoral, tanto como la información que contiene me ha ayudado a mí.